Měsíční archiv:Říjen 2020

Pearl Jam, Lana Del Ray, AC/DC, Mac DeMarco
Pearl Jam, Lana Del Ray, AC/DC, Mac DeMarco

V USA se blíží volby a to v obzvlášť vyhrocené době. Své k tomu mají co říct Pearl Jam na nové písni “Get It Back”. Protože jí padlo turné k nové skvělé desce Normal Fuckin’ Rockwell, nezbývá Laně Del Ray nic jiného než střádat další materiál. Po sérii coverů nebo jejího básnického projektu tak přichází se zbrusu novou písní “Let Me Love You Like a Woman“. Zpátky jsou také legendární stadiónoví rockeři AC/DC, kteří uvolnili titulní skladbu z nového alba Shot in the Dark.

Podíváme se blíže také na nové písně Maca DeMarca, Jamese Blaka  a nebo Nohthing But Thieves.

Kompletní playlist nových písní na Spotify obsahující také covery, remixy, nevydané nebo živé verze naleznete na našem Spotify:

Pearl Jam – Get It Back

Týdny poté, co Pearl Jam vydali svou novou píseň „Get It Back“ výhradně na jednodenní kompilaci na Bandcampu v rámci „fundraisingu“ kampaně Voting Rights Lab, skupina uvedla singl na všechny streamovací služby.

„Get It Back“ je první nová hudba Pearl Jam od jejich alba Gigaton, které dorazil na začátku tohoto roku. Cílem kampaně pro kterou byla píseň vydána má za úkol boj proti potlačení hlasů voličů a má transformovat hlasovací systém spojených států.

Spolu s „Get It Back“ Pearl Jam také v neděli oznámili, že 22. října – na 30. výročí jejich vůbec prvního společného koncertu v Seattlu Off-Ramp – bude kapela živě streamovat celé album představení Ten z roku 1991, které zahráli živě v dubnu 29. 2016 ve Filadelfii; jak poznamenali Eddie Vedder a Jeff Ament v rozhovoru pro New York Times, koncert Philly byl vybrán s ohledem na to, že je Pensylvánie klíčový tzv. „swing state“, který značí to, že zatímco některé státy hlasují tradičně pro Republikány a některé tradičně pro Demokraty, tyto státy jsou obvykle hůře odhadnutelné a jsou to právě ony, kdo většinou rozhoduje o volbách.

Lana Del Rey – Let Me Love You Like a Woman

1.září Lana Del Rey uvedla, že vydá skladbu s názvem „Let Me Love You Like a Woman“ a nyní byla píseň vydaná. „Let Me Love You Like a Woman“ je první píseň z dalšího alba Lany Del Rey Chemtrails Over the Country Club. V jednu chvíli Lana uvedla, že deska vyjde 5. září. Datum vydání není v současné době známo.

V srpnu Lana mimochodem škádlila své fanoušky také dalším kouskem nové hudby, když na svůj Instagram vydala úryvek písně s názvem „Tulsa Jesus Freak“. V příspěvku byl označen její častý spolupracovník Jacka Antonoffa, který pracoval s Lanou i na jejím minulém pátém studiovém albu Norman Fucking Rockwell!

V červenci vydala Lana audioknihovou verzi své nové básnické sbírky Violet Bent Backwards Over the Grass, která obsahuje vyprávění Lany a hudbu Antonoffa.

Od vydání NFR! Se Lana spojila s Miley Cyrus a Arianou Grande pro jejich píseň pro nový film Charlieho andílci „Don’t Call Me Angel“, a nazpívala také covery písní „Free“ od Joni Mitchell nebo „I Will Follow You in the Dark“ od Death Cab pro Cutie. Střihla si také duet s country zpěvačkou Kacey Musgraves na vánoční písni “I’ll Be Home For Christmas”.

AC/DC – Shot In The Dark

AC/DC vydali první singl z připravovaného alba Power Up. Skladba obsahuje charakteristický zvuk kapely, trhající kytary, pulzující bubny a hlas Briana Johnsona v perfektní formě.

Zvěsti o nové albu AC/DC v návaznosti na rok Rock or Bust z roku 2014 začaly už v srpnu 2018, kdy byli ve Warehouse Studios ve Vancouveru v různých dobách spatřeni kytaristé Angus a Stevie Young, zpěvák Johnson, basista Cliff Williams a bubeník Phil Rudd.

Williams předtím oznámil svůj odchod po ukončení turné Rock or Bust; Rudd se vrací poté, co mu právní problémy zabránily v cestě před šesti lety. Johnson byl nucen kapelu opustit v březnu 2016 poté, co mu lékaři sdělili, že problémy se sluchem se pravděpodobně zhorší.

Kapela nedávno uvedla, že nové album bylo inspirováno riffy vytvořenými kytaristou a spoluzakladatelem kapely Malcolmem Youngem, který v roce 2017 zemřel. „Angus a Malcolm celý život dělali riffy a měli opravdu velkou krabici s nápady,“ vysvětlil Johnson. „A Angus řekl, že v zásadě prošel všemi a řekl:‚ Ach, tohle je dobré. Toto je dobré,’ a vyvedl je na světlo. Takže je opravdu pravda, že Malcolm je tam a je v podstatě duchem toho všeho.“

Mac DeMarco – Out Of My Head

Kanadský indie-rockový písničkář Mac deMarco vydává nové album demo nahrávek Other Here Comes the Cowboy Demos . Nejnovější vydání obsahuje dalších 11 skladeb, které se nedostaly na čtvrté studiové album kanadského umělce Here Comes The Cowboy. Kompilace, která vyšla pod jeho vlastním vydavatelstvím Mac’s Record Label, odhaluje některá zvuková témata a textařské způsoby, které Mac vyvinul během psaní svého studiového alba. Jedním ze skrytých diamantů je píseň “Out Of My Head”.

Nothing But Thieves – Phobia

Před svým třetím albem Moral Panic sdíleli Nothing But Thieves skladbu Phobia”. Píseň navazuje na nedávné singly “Is Everybody Going Crazy?”, “Real Love Song” a “Impossible”.

Nová skladba “Phobia” byla nejprve dostupná jako okamžitá odměna za předobjednávky Moral Panic. Představuje jakýsi úvod do alba, do jeho sociálních komentářů a tématem zkoumá, jaký vliv mají sociální sítě na naše životy. Trať se otevírá v děsivé elektronice připomínající “Bury a Friend” Billie Eillish, než se rozvíjí na intenzitě, podpořená naléhavým hlasovým doprovodem zpěváka Conora.

Skladby jsou první novou hudbou skupiny od jejich EP z roku 2018 What Did You Think When You Made Me This Way a jejich v roce 2017 úspěšného alba Broken Machine, které se umístilo na 2. místě britského albového žebříčku. Předtím vydali debutové eponymní album Nothing But Thieves. Jejich třetí album Moral Panic vyjde příští týden 23. října.

James Blake – Before

Od loňského roku, kdy vydal album Assume Form, zůstal Blake velmi produktivní. Vydal své vlastní nové písně, například „Mulholland“, „You’re Too Precious“ nebo „Are You even Real?“ Přispěl také do nových skladeb od umělců jako Bon Iver, Flatbush Zombies, Kehlani, slowthai a Starrah. Do online diskurzu také poslal mnoho předělávek písní například od Billie Eilish, Radiohead, Raye Charlese, Roberta Flacka, Stevieho Wondera, Joni Mitchell, Nirvany, či Franka Oceana.

A teď, kromě toho všeho, Blake vydal nádherné nové EP Before. To je zrovna takto otitulované, protože se na něm Blake má vracet časem do dnů, kdy působil jako DJ na londýnské klubové scéně. V jistém smyslu to rozhodně platí, ale Before je také do značné míry produktem Blakeovy další kariéry, které ladí s jeho svižným dubstepem, dvoustupňovým rytmem a se všemi důvtipy a skladatelskými prozíravostmi, které se mu během uplynulého desetiletí nashromáždily v šuplíku. Toto je titulní skladba Before, která celé EP perfektně vystihuje.

Playlist aktualizovaný o nové písně každý týden pak sledujte tady:

od Patrik Müller -
Portugal The Man Weird Al Yankovic

Neočekávaná spolupráce se zrodila na americké hudební scéně, když původem aljašská kapela Portugal. The Man spojila své síly s hudebním komikem „Weirdem Alem“ Yankovicem. Jejich song se jmenuje „Who’s Gonna Stop Me“ byl vydán v den oslavy amerického významného dne původních obyvatel (Indigenous People Day).

Vedle skladby vyšlo také doprovodné video, které režírovali Aaron Brown (Suck it and See Arctic Monkeys, West Coast Lana Del Ray) a Josué Rivas a produkovalo jej producentské duo Wieden + Kennedy. Video začíná u ohně u kterého si postupně sedá celá kapela a mezitím se nám zobrazují různí umělci, kteří jsou potomky původního obyvatelstva USA.

Weird Al a Portugal. the Man se obdivují navzájem, možná by to ale nedali dohromady nebýt pandemie

„Pro video písně ‘Who’s Gonna Stop Me’ jsme vytvořili spolupráci mezi umělci, jenž jsou potomky původních obyvatel, přáteli, umělci z branže. S Weird Al Yankovicem a domorodými organizacemi jsme se dali dohromady, abychom prozkoumali možnosti spolupráce v této nové době,“ řekli o tomto zajímavém projektu členové Portugal. The Man.

”Pro nás byl ‘Weird Al’ Yankovic vždy zábavnou postavou, která překonává hranice.” Jeho práce nás nutí dělat věci, které bereme vážně, brát méně vážně. Například to, co je super nebo co je trendy. ‘Weird Al’ Yankovic byl inspirací pro Portugal. The Man od našeho vzniku až dosud,“ vydali Portugal. The Man v prohlášení

„Jamoval jsem s nimi na festivalu Bonnaroo, remixoval jsem dvě jejich písně a teď s nimi spolupracují a zpívám na písni ‘Who´s Gonna Stop Me’. Portugal. The Man nejsou jen moji přátelé, ale jsou jednou z mých nejoblíbenějších kapel na světě a jsem nadšený, že budu uveden na jejich novém singlu,“ prohlásil zase naopak Yankovic o aljašské kapele.

Původně alternativní rockové kapele Portugal. The Man se na jejich posledním albu Woodstock v roce 2017 podařila přeměna z uznávané kapela alternativní scény na populární kapelu středního proudu, když sklidila obrovský úspěch s funk-popovou písni “Feel it Still”.

Poslechněte si píseň níže:

Autor: Dominik Müller, Patrik Müller
Foto: Kristine Slipson

Gorillaz & Elton John, Adéla Michálková, Accept, London Grammar

V tomto týdnu byly vydány hned dvě zajímavé spolupráce – mezigenerační a mezižánrová spolupráce Gorillaz, Eltona Johna a 6LACKa a spolupráce nadějné zpěvačky Adély Michálkové s uznávaným českým producentem Borisem Carloffem. Nové písně vydaly také německé heavy metalové legendy Accept nebo anglická dream popová trojice London Grammar.

Kompletní přehled nových písní, nevydaných verzí, nově vydaných demo verzí, remixů, či živých nahrávek si můžete přehrát na našem Spotify playlistu:

Gorillaz – The Pink Phantom ft. Elton John & 6LAC

Gorillaz strávili již několik měsíců vydáváním singlů v rámci své série Song Machine, která vrcholí novým albem Song Machine: Season One – Strange Timez. Dnes kreslené hvězdy Damona Albarna sdílely další singl z nového alba. „The Pink Phantom“, které neobsahuje nikoho jiného než legendárního britského zpěváka Eltona Johna a také baltimorského rappera 6LACKa.

Deluxe verte alba Song Machine obsahuje kromě této písně například také písně „Strange Timez“ (s Robertem Smithem z The Cure), „Momentary Bliss“ (se slowthai a Slaves), „Désolé“ (s Fatoumatou Diawarou), „Aries“ (s Peterem Hookem a Gruzií), „How Far?” (představuje Skeptu a zesnulého Tonyho Allena), Friday 13th“ (představuje Octaviana) a „PAC-MAN“ (představuje ScHoolboy Q). Na albu jsou však také spolupráce se St. Vincent, Beckem, EarthGangem, GoldLinkem a dalšími.

Adéla Michálková – Slunce přestává hřát

Po písni “Věrná peřinám” pokračuje zpěvačka Adéla Michálková svým druhým singlem “Slunce přestává hřát”, který dávala dohromady s uznávaným českým producentem a tradičním sběratelem českých hudebních cen Borisem Carloffem. Píseň obsahuje tradiční Carloffovu atmosféru futuristické beznaděje a mrazivé elektronické prvky. Píseň Adély Michálkové však oproti Carloffově tvorbě přináší více vyvážený přístup mezi alternativní hudbou s experimentálním pojetím a snadno poslouchatelnými popovými melodiemi. Vizuálně působivý videoklip k písni se natáčel na Moravě a ujal se jej režisér Vojtěch Filčev. První album Adély Michálkové, které je zatím bez specifikovaného názvu, by mělo vyjít začátkem roku 2021.

Accept – The Undertaker

Německé legendy heavy metal Accept jsou zpět a dnes vydali nový singl „The Undertaker“, který je prvním singlem z jejich očekávaného nového studiového alba Too Mean To Die. Album vyjde 15. ledna 2021 prostřednictvím Nuclear Blast. Předprodej pro 16. studiové album ACCEPT bude zahájen 6. listopadu 2020.

K singlu o hrobaři bylo také natočeno hudební video, které se natáčelo na opuštěném zámku v Polsku a na starém hřbitově v Nashvillu v americkém Tennessee. Píseň středněrychlého tempa zaujme fanoušky svými hypnotizujícím vyhrávkami, chraplavými vokály a sborovými popěvky, které zaručují, že až to jenom bude možné, píseň přinese nezapomenutelné živé okamžiky! Podle frontmana ACCEPT Wolfa Hoffmanna je „The Undertaker“ jedním z nejchytřejších a nejpovedenějších kousků na novém albu.

Singl a album byly nahrány rovněž v Nashvillu v USA. U mixážního pultu seděl opět britský mistr produkce Andy Sneap (nahrával s Judas Priest nebo Megadeth), který je už od roku 2010 zodpovědný za současný studiový zvuk ACCEPT.

London Grammar – Californian Soil

London Grammar 1. října oznámili vydání svého třetího alba, které se bude jmenovat Californian Soil a sdíleli titulní skladbu. Kromě toho také obal alba a seznam skladeb (můžete se na to podívat například na Facebooku London Grammar). Trojice uvedla, že píseň pro ně jako kapelu znamenala takový „zlomový bod“, že se rozhodla pojmenovat svoji nadcházející nahrávku. Ta by měla vyjít 12. února 2021.

Nový singl si můžete poslechnout níže.„Californian Soil“ je druhým singlem z připravovaného LP kapely, které je jejich prvním albem Truth Is A Beautiful Thing z roku 2017. Zpěvačka Hannah Reid ve svém prohlášení uvedla, že album je o jejím „získání majetku“, kterým myslela její vlastní život. Reid, která na vlastní kůži zažila v hudebním průmyslu urážky a předsudky vůči ženám, uvedla, že podpora kolegů z kapely Dana Rothmana a Dota Majora jí pomohla najít sílu překonat její minulost a vést kapelu nadále .”Misogynie je primitivní,” řekla Reid, “proto je tak těžké to změnit.” Ale jde také o strach. Jde o odmítnutí té věci ve vás, co je zranitelná nebo ženská. Přesto tu věc všichni mají. “Představujete si, že úspěch bude úžasný. Pak to vidíte zevnitř a ptáte se: Proč tu věc nekontrolují? Proč to nesmím mít pod kontrolou? A souvisí to nějakým způsobem s tím, že jste žena? Pokud ano, jak to mohu změnit?“

Marilyn Manson – Perfume

Marilyn Manson sklízí některé až překvapivě nadšené reakce na jeho nové album WE ARE CHAOS a to i dokonce z řad kritiků, kteří ho kolikrát vůbec nešetřili. Než se i my pustíme do recenze alba, můžete si poslechnout jednu z písní, která vyčnívá – “PARFUME” s typickým Mansonovským provokativním textem stavící se proti křesťanské církvi. “Get behind me. Satan!” zpívá Manson, zatímco se ozývají hrozivé upíří syntezátory a monstrózní zkreslené kytary.

Sledujte každý týden aktualizovaný playlist nových písní na našem Spotify profilu:

od Patrik Müller -
Johnny Nash

Po včerejší smutné zprávě o úmrtí kytaristy Eddieho Van Halena je zde další smutná zpráva. V 80 letech zemřel americký zpěvák  Johnny Nash. Autor a zpěvák písně “I Can See Clearly Now“. Smutnou zprávu oznámil CNN jeho syn Johnny Nash Jr. 

Americký reggae-popový zpěvák zemřel 6. října ve svém domě v Houstonu. Celým jménem John Lester Nash Jr. se narodil v roce 1940 v Houstonu.

Nejslavnější píseň napsal po operaci zraku. Ač byl Američan, nahrával na Jamajce

Kariéru popového zpěváka začal už v 50. letech minulého století. V 60. letech spolu Dannym Simsem založili nahrávací studio a během života na Jamajce se jim podařilo podepsat slavná jména tehdejší hudební scény. Mezi nejznámějšími hudebníky byl Například Bob Marley.

„Johnny miloval reggae“ řekl Danny Sims novinám Houston Chronicle v roce 2012. „A miloval Boba (Marleyho pozn. red.) a ostatní. Naučil Boba jak správně zpívat na mikrofon a oni naučili Johnna jak hrát reggae.

Jelikož by si Johnny Nash nezasloužil být označován za muže jednoho hitu, připomeňme si také další jeho úspěšnou píseň “Rock Me Baby”:

V roce 1972 Johnny Nash vydal jeho nejznámější hit “I Can See Clearly Now“ — pohodovou popovu píseň s prvky reggae. Píseň byla jednou z průkopníků reggae ve světových hitparádách a pomohla proslavit tento žánr, který mimo Jamajku zatím nebyl příliš znám. Johnny Nash napsal tuhle prosluněnou píseň poté, co se podrobil operace zraku (šedého zákalu) a měl skvělý pocit z toho, že se operace podařila a on konečně viděl svět dobře. 4. listopadu 1972 se píseň dostala na první příčku hlavní americké hitparády nejúspěšnějších hitů Billboard Hot 100.

Johnny Nash se stal jedním z prvních nejamajských zpěváku reggae, který nahrával v hlavním městě Jamajky — Kingstonu.

A teď už největší hit Johnnyho Nashe:

Autor: Dominik Müller, Patrik Müller
Foto: Nashco Music, CTM Publishing

od Patrik Müller -
Eddie Van Halen
Eddie Van Halen

Eddie Van Halen zemřel ve věku 65 let poté, co mu byla diagnostikována rakovina hrdla. Původem nizozemský kytarista byl považován za jednoho z nejlepších kytaristů všech dob a jako vzor ho uvádějí kytarista Pearl Jam Mike McReady i kytarový virtuóz Joe Satriani.

Jeho syn Wolfgang Van Halen oznámil tuto smutnou zprávu skrze svůj Twitteru v úterý a vzdal hold „nejlepšímu otci, kterého jsem si kdy mohl přát“.

Triumfy kariéry Eddieho Van Halena? Úspěch alba 1984, sólo “Eruption“ i Rock and Rollová síň slávy

Van Halen byl nizozemský rodák, který se přestěhoval do Pasadeny v Kalifornii, kde se zapsal do historie rockové hudby jako jeden z nejslavnějších kytaristů všech dob. Spolu se svým bratrem Alexem založil kapelu Van Halen.

“Nemůžu uvěřit, že to musím psát, ale můj otec, Edward Lodewijk Van Halen, dnes ráno prohrál svůj dlouhý a náročný boj s rakovinou,” napsal syn hudebníka na sociálních sítích. Byl to nejlepší otec, o jakého jsem kdy mohl požádat. Každý okamžik, který jsem s ním sdílel na pódiu i mimo něj, byl dárek. Moje srdce je zlomené a nemyslím si, že se z této ztráty někdy úplně vzpamatuji. Miluji tě tolik, táto. “

Bratři Van Halenové založili hardrockovou kapelu na začátku 70. let. V roce 1978 vydali Van Halen eponymní první album, které se dostalo na 19. místo v americké hitparádě Billboard a stalo se jedním z nejúspěšnějších debutů tohoto desetiletí. O několik let později na ni navázal trhák 1984 (pojmenovaný po roce vydání), který zahrnuje klasiky jako „Jump“, „Panama“ a „Hot for Teacher“.

“Eruption” je skutečný kus kytarové virtuozity:

Van Halen je jedna z nejznámějších rockových kapel v tomto žánru. Kapela také patří mezi 20 nejprodávanějších umělců všech dob a v roce 2007 byla uvedena do Rock and Rollové síně slávy. Samotný Eddie Van Halen byl zvolen osmým největším kytaristou všech dob v seznamu 100 největších kytaristů skupiny od magazínu Rolling Stone.

Eddie Van Halen vytvořil jedny z nejvýraznějších kytarových riffů v rockové historii. On, jeho bratr bubeník, zpěvák David Lee Roth a basista Michael Anthony byli členy konkurenčních středoškolských kapel, poté společně navštěvovali univerzitu Pasadena City College. Původně se spojili a vytvořili kapelu Mammoth, ale v roce 1974 změnili název na Van Halen poté, co zjistili, že jiná skupina již používala název Mammoth.

Debut kapely z roku 1978 obsahoval mimo jiné skladbu „Eruption“ obshaující kytarové sólo v délce 1:42 minut, které světu odhalilo velikost talentu Eddieho Van Halena.

Joe Satriani: “Byl tak zatraceně dobrý a originální“

Mike McCready, kytarista Pearl Jam přirovnal poslech této skladby k momentu, kdy poprvé slyšel Mozarta a komentoval to pro magazín Rolling Stone slovy: „Jsou tam zvuky, které nemusí být nutně zvuky kytary – spousta harmonických, textury, které se dějí jen kvůli tomu, jak si je vybírá. “

Mezi eponymním albem Van Halen a 1984 vydala skupina téměř každý rok nové album: Van Halen II vyšlo v roce 1979, Women and Children First v roce 1980, Fair Warning v roce 1981 a Diver Down v roce 1982. Právě následující album 1984 s andělíčkem na obalu je mnohými hudebními publicisty i hudební veřejností považováno za jedno z nejvíce ikonických alb 80. let.

Jeden z nejlepších kytaristů všech dob je pryč, avšak zůstane vzorem pro kytaristy po celém světě ještě dlouhá léta.

„Eddie znovu zasadil úsměv do rockové kytary, v době, kdy to všechno začalo být trochu napjaté,“ tvrdil jeho kolega a rockový virtuos Joe Satriani magazínu Billboard v roce 2015. „Taky pořádně vyděsil miliony kytaristů po celém světě, protože byl tak zatraceně dobrý. A originální. “

Eddie Van Halen byl léčen na formu rakoviny úst už od minulého desetiletí. Jeho syn Wolfgang v roce 2006 nahradil Michaela Anthonyho jako basistu kapely Van Halen.

Jeden z nejlepších kytaristů všech dob je pryč, avšak zůstane vzorem pro kytaristy po celém světě ještě dlouhá léta. Napovídá tomu, kolik lidí okamžitě zareagovalo a na sociální sítě nahrává své verze známých kytarových riffů a sól Eddieho Van Halena.

Parafrází citátu z písně “Hey Hey, My My” Neila Younga: „Eddie je pryč, ale není zapomenut.“

“Jump” je paradoxně hlavně syntezátorová píseň, ale je to bezesporu největší úspěch kapely Van Halen a tak zde prostě musí být:

Autor: Patrik Müller
Foto: Laurence Faure, Carl Lender

Bruce Springsteen, Royal Blood, IDLES, Pixies

Legendární americký rocker Bruce Springsteen vydal novou písničku, která má obrovský potenciál, jakmile se bude moci zahrát naživo ve velké aréně. Britské duo Royal Blood vydává první singl ze zatím nespecifikovaného alba, které by mělo být vydáno na jaře příštího roku. Další singl nabízejí také Idles, jejichž album Ultra Mono už je čerstvě venku a reakce jsou opět nadšené. Pro fanoušky si také něco nachystali Pixies, kterým zbyla z minulého alba Beneath the Eyrie ještě jedna nevydaná píseň “Hear Me Out“.

Najdete zde také nové písně amerického country zpěváka, svou kvalitou dost možná nástupce Willieho Nelsone, Chrise Stapletona, či opět z USA pocházejícího všestranného umělce Sufjana Stevense, který se v současnosti zabývá elektronickou hudbou.

Kompletní přehled nových písní, který obsahuje nové covery, reedice, remixy, alternativní nebo živé verze písní najdete zde:

Bruce Springsteen – Ghosts

Poslední singly Bruce Springsteena, pokud máme být upřímní, nebyly nikterak dvakrát zajímavé. Teď ale přichází legendární americký rocker se srdcem na správném místě s novým singlem “Ghosts”. Druhý singl z jeho nadcházejícího alba Letter to You není nic nečekaného a hodně připomíná největší Springsteenovy hity jako “Born to Run”. Vlastně se dá říct, že se “Ghosts” tak nějak snaží vystihnout to nejlepší ze Springsteena tak vehementně, že vlastně vykrádá sám sebe. To ale není nutně špatně, pokud se jedná o znamenitý zvuk, kterým zvuk Springsteena bezesporu je.

“Ghosts” nejspíše bude velice oblíbená píseň pro fanoušky na živých vystoupeních, nicméně nezbývá než doufat, že tato živá vystoupení přijdou brzy. Bubeník Max Weinberg, dlouholetý člen Springsteenovy loajální kapely E Street Band začíná zvuk stadionovými bubny, které vtipně připomínají úvodní bicí sekvenci písně “Šaman” od české kapely Kabát. Pak už se ale rozezní typický Springsteen a jeho nakřáplý, ale přátelský hlas: “I hear the sound of your guitar” („Slyším zvuk tvé kytary“) a pak mu dává zapravdu typický optimisitcký zvuk Telecasterové kytary Bruce Springsteena.

Celé album je inspirováno Springsteenovým zármutkem nad smrtí jeho spolužáka ze střední školy George Theisse a jeho starou kytarou, kterou Springsteen dostal od fanouška na koncertě v newyorském Broadwayi. Jednoho dne jsem jí zvedl a „všechny písně alba z ní vyšly, snad za méně než 10 dní,“ prozradil Springsteen pro magazín Rolling Stone.

Album, včetně „Ghosts“, bylo nahráno živě v domácím studiu Springsteen’s Colts Neck v New Jersey za necelých pět dní koncem loňského roku. „Je to jediné album, na kterém hraje celá kapela najednou,” říká Springsteen, „se všemi vokály a vším živým.”

Royal Blood – Trouble’s Coming

Před albem, které je plánováno na rok 2021, britské rockové duo Royal Blood navazuje na album, které na britské hitparádě prodejnosti skončila na prvním místě – How Did We Get So Dark? Nový singl Royal Blood se jmenuje “Trouble’s Coming”. Píseň je jejími tvůrci Mikeem Kerrem a Benem Thatcherem označována za „zlom“ při psaní jejich třetího studiového alba.

„Byl to okamžik, kdy tam něco začalo jiskřit,“ vysvětluje zpěvák / baskytarista Mike Kerr, „kde jsme začali hrát přes ty mnohem přísnější taneční rytmy.“ Mike Kerr pak přirovnal novou píseň k nějakému středobodu, který leží mezi dvěma kapelami velmi různorodých hudbeních žánrů, ale mezi kapelami, které byly pro vývoj Royal Blood velice zásadní – Daft Punk a AC/DC.

Třetí album skupiny, které dosud nebylo jmenováno, je naplánováno na jaro příštího roku. Kerr a Thatcher si album sami produkují ve studiu The Church and Sleeper Sounds v Londýně.

Idles – War

Londýnská post-punková kapela IDLES právě vydala své třetí album Ultra Mono. IDLES k němu vydali také nový videoklip a to hned k úvodní písni alba – drtivé a termné písni „War“. “Anti-war!” více řve než zpívá jako obyčejně s ničím se nepárající zpěvák Joe Talbot.

Video režíroval nadějný anglický režisér Will Dohrn a ukazuje frenetickou koláž klipů zkoumající ulice, kluby a nemocnici na pozadí drogové závislosti.

Pixies – Hear Me Out

Jedna z nejvlivnějších kapel 80. a 90. let Pixies vydávají novou skladbu „Hear Me Out“, která byla nahrána během nahrávání minulého alba Beneath the Eyrie z loňského roku. Píseň má být rovněž vydána na 12″ vinylovém singlu, jenž vyjde 16. října. Jako b-strana singlu by zde měl být cover písně “Mambo SuN” kapely T-Rex.

Začátkem tohoto roku kapela Pixies vydala také album demo verzí z alba Beneath the Eyrie. Před Beneath the Eyrie vydali Pixies album Head Carrier v roce 2016 a o dva roky později vydali reedice ke 30. výročí jejich prvních dvou alb, které se staly mezi hudební veřejností velice uznávané – Come on Pilgrim a Surfer Rosa.

Chris Stapleton – Cold

Americký country zpěvák Chris Stapleton navozuje s novým singlem “Cold” chladnou atmosféru konce devadesátých let. „Cold“ je jeho nejnovějším vydáním z nového alba Starting Over. V návaznosti na Stapletonovu dvoudílnou sérii From A Room, vyjde Starting Over, 13. listopadu, což může být termín zajímavý tím, že v té době už bude USA i zbytek světa znát, kam se vydá po prezidentských volbách.

Stapleton patřil jako mnoho jeho kolegů mezi kritiky současného prezidenta USA Donalda Trumpa a nelibě nesl hlavně jeho postoj k tragické události v Charlottesville, kdy jeden ze stoupenců pravicových protestujících zavraždil autem stoupenkyni druhého levicového tábora. Stapleton byl jedním z hlavních tváří benefičního koncertu Concert for Charlottesville.

Nový singl je však o neopětované lásce a vztahovým problémům “Why you got to be so cold / Why you got to go and cut me with a knife, put our love on ice?” (“Proč musíš být tak chladná / Proč musíš jít a seknout mě nožem, poslat naši lásku k ledu?”) zpívá a v jeho hlase se ozve pověstná bolest. Druhým veršem se nadpozemská atmosféra písně vrátila v podobě filmové strunové úpravy, kterou si představili Stapleton, Cobb a hráč na violu Kristin Wilkinson, který napíná napětí znepokojivými závratnými snímky mezi notami.

Sufjan Stevens – Run Away With Me

Když se řekne “Run Away With Me”, možná si vybavíte dneska už kultovní taneční popovou písničku kanadské zpěvačky Carly Rae Jepsen, která se nedostala z nějakého záhadného důvodu do rádií, ale stala se velkým hitem paradoxně mezi lidmi, kteří si potrpí na vytříbenou hudbu, čtou Pitchfork a rádi debatují o kultuře. Troufám si tvrdit, že překvapivě velká skupina stejných lidí považuje Sufjana Stevense za další příchod Ježíše Krista na zem. Nelze se jim ani moc divit. Tenhle americký hudební kouzelník nepřestává udivovat svou hudební flexibilitou a už několikátým vydaným singlem z alba The Ascension ukazuje, že umí stejně dobře napsat písničky pouze s akustickou kytarou, jako přichystat velkolepé elektronické aranže.

SLEDUJTE NÁS

NOVINKY

REEDICE

Recenze | Reedice: Vrcholné album R.E.M. Automatic for the People je album o světlu na konci tunelu, ještě více však o rozdílech dvou generací Když...

STROJ ČASU

Recenze | Stroj času: Průlomové druhé album Adele 21 vytřelo zrak všem, kteří si mysleli, že už se hudba přestala kupovat 25 nejprodávanějších alb všech...

SÍŇ SLÁVY

Nietzsche by měl z Davida Bowieho radost. Jeho život přetvořil v umění a stejně ho zakončil V předchozím albu The Next Day to vypadalo, že...

NÁHODNÉ ALBUM

Radiohead A Moon Shaped Pool obal

Radiohead řekli na A Moon Shaped Pool světu, že mají proč být smutní Na úvod si nemůžu odpustit menší netradiční vložku. Při psaní recenzí se snažím...